杨立思|还原法海寺壁画技艺的青年国画艺术家
图片1 画家杨立思在敦煌复制窟近照
惟楚有材,如斯为盛。千百年来,楚塞三湘接,湖北地区英才辈出,文化艺术领域更是百花齐放、百家争鸣,书画艺术界人才济济,独领风骚。
1993年出生于湖北襄阳的青年国画艺术家杨立思苦心攻读古今中外艺术史论、遍寻南北真迹。师从文艺理论家、画家沈伟教授,绘画风格最初受到恽寿平及其传人恽冰影响,后又转而学习两宋古典花鸟,张大千、于非闇工笔重彩。她博采众长,向当代众多名家讨教学习国画和书法艺术技艺,经过十多年来的苦心钻研和日积月累,杨立思已在书画艺术界崭露头角。
图片2 杨立思早期临摹《千佛洞伎乐天图》
千年的岁月在清寂的石窟中倏然而过,留下了信仰,留下了文明。纵观当代画坛,中国传统古意绘画精神,只有少数人在默默传承,逐渐呈萎缩趋势。多年前画家杨立思曾只身前往敦煌莫高窟、瓜州榆林窟、探访克孜尔千佛洞等地,采风学习,探究古代壁画的绘制方法,以古为师,拜访当地历史研究学者,去繁存真,还原古代不同历史阶段壁画的艺术特点。她深受克孜尔千佛洞的伎乐天启发,终于壬寅年间采用古法工艺绘制还原《千佛洞伎乐天图》残片,将千百年前伎乐天的秀丽样貌和怡然神态展现在我们面前。
图片3 画家杨立思为法海寺还原壁画制作过程的拍摄现场
2022年当法海寺壁画艺术馆负责人看到画家杨立思所创作的《千佛洞伎乐天图》后,立刻与其本人取得联系,二者的艺术理念不谋而合,约定为石景山区文旅项目“法海寺壁画艺术馆”的筹建工程,拍摄一部关于壁画制作的宣传展示纪录片。寻古、探古、仿古、临古贯穿整个过程,画家在《临法海寺壁画帝释天》时复现了明朝宫廷画家繁复精致的步骤。其中有地杖和粉本的制作、上墙与勾线、矿物质颜料及胶的运用、填色与晕染、描金沥粉堆金等技法,极大程度上展现了法海寺壁画丰富的线描特点。在创作期间画家也用细腻的镜头完整的记录下极为珍贵的作画过程,最终这件作品成为法海寺壁画艺术馆中唯一的一件包含了创作过程的收藏展品。
图片4 画家杨立思《临法海寺壁画帝释天》展品
法海寺壁画艺术馆位于北京市石景山区法海寺山脚下,由原西山翠林茶社改建而成。法海寺壁画代表了明代绘画技艺的最高水平,是中国古代艺术瑰宝,也是北京地区现存历史最悠久、保存最完整的壁画。在佛教壁画中,表现“帝释、梵天”的作品,在唐代就很流行,不少有名的画家都表现过这一题材。像吴道子、杨庭光、杨仙乔、璃师、赵温奇、赵德齐等画家,在唐代两京、成都等地寺院就画过不少释梵天众图像。宋元以后,特别是明清,寺院的壁画与幡画中释梵天众图像更是流行。同时由于后期佛道掺杂,佛教图象中有了不少道教的神像。
图片5 画家多次前往法海寺观摩壁画真迹
法海寺正殿北墙西侧壁,自东至西,起首分别绘制了“帝释天”及三天女。帝释天原为印度神话中的最高天神。传说他统治一切,统领其他诸天。法海寺壁画馆诚邀画家为帝释天作画,不仅最大程度的还原帝释天千百年前的俊秀样貌,同时帮助更多人了解法海寺壁画艺术,更为今后的法海寺壁画历史研究留下了宝贵的参考资料。
图片5 杨立思为法海寺壁画馆作其他展品
画家杨立思乐于临摹历代经典名作,与千年前的画师对望,读书远游,穿行于远古与未来,重拾华夏民族最优秀的艺术精神。不忘初心,砥砺前行,在追求创新与改革的今天,坚守传统文化的朴素与古拙,为传统艺术的延续与传承进献自己的一份力量。
图片5 法海寺壁画馆内景以及部分展品